Dizajn má mnoho tvárí, ale ženská tvár sa v ňom objavuje až príliš zriedkavo. Preto pri príležitosti Dňa žien dávame slovo talentovaným dizajnérkam a predstavujeme profily 9 dizajnérok, ktorých diela nájdete v našej ponuke. Dúfame, že ich príbehy budú zdrojom inšpirácie pre ďalšie generácie.


Patricia Urquiola je španielska architektka a dizajnérka, ktorá za svoje inovatívne návrhy získala množstvo ocenení na svetových výstavách. V jej tvorivom procese sa spájajú humanistické, technologické a sociologické prístupy a prácu na každom novom výrobku začína empatickým kontaktom s divákom - v centre pozornosti je vždy človek, ktorý bude mať z daného návrhu úžitok. Patricia Urquiola sa pohráva s hľadaním nezjavných spojení medzi známym a ešte neobjaveným. Treba povedať, že sa jej to darí dokonale.
Vo svojom profesionálnom živote spolupracovala s mnohými svetovými značkami, ako sú Alessi, Kartell a Foscarini.


Mette Thomsen začala svoju kariéru ako novinárka píšuca o dizajne, takže jej láska k dobrému dizajnu.... a písmená ju sprevádzali odjakživa. Preto sa zdá prirodzené, že keď v roku 2009 založila v Dánsku svoju značku, rozhodla sa zamerať práve na ne.
V roku 2011 vytvorila svoju prvú kolekciu (dnes už ikonických) jednofarebných hrnčekov s minimalistickými písmenami. Kúsky v tejto kolekcii boli zdobené tvarmi písmen, ktoré v roku 1937 ručne navrhol sám Arne Jacobsen - legendárna postava svetového dizajnu a jeden z najslávnejších dánskych dizajnérov.
Ako vznikali ďalšie návrhy, značka experimentovala s novými prístupmi a farbami, ale písmená a typografia vždy zostali v jej DNA a v centre jej pozornosti. Výsledkom je, že dizajny z Design Letters dodnes lahodia očiam každého, kto má v srdci abecedu ;)


Pri pohľade na rozsiahle portfólio spoločnosti Ferm Living je ťažké uveriť, že všetko začalo tapetami. Dánska umelecká riaditeľka Trine Andersenová zariaďovala v roku 2005 svoj nový dom a mala problém nájsť vhodné vzory na steny. Využijúc svoj talent sa rozhodla sama navrhnúť vhodnú tapetu, potom ju ukázala na veľtrhu interiérového dizajnu a ukázalo sa, že to je presne to, čo ľudia hľadajú. Tak založila značku Ferm Living, ktorá chcela od začiatku vytvoriť útulný, teplý a pohodlný domáci priestor. Trine Andersonová verí, že domov je oveľa viac než len súčet jeho vecí. V skutočnosti samotný názov pochádza zo slov jej babičky, ktorá používala slovné spojenie "ferm på fingrene", aby vyjadrila uznanie niekomu, kto "mal dobrú ruku".
Dnes je Ferm Living značkou, ktorá má pobočky po celom svete a hostí domácnosti v každej zemepisnej šírke. Slovami samotnej zakladateľky:
V priebehu rokov sme vyvinuli čistú škandinávsku estetiku s odkazmi na dizajn 50. a 60. rokov minulého storočia. Neobmedzujeme sa však len na to. Milujeme aj odvážne akcenty, živé farby a dávku energie, takže našich zákazníkov vyzývame k improvizácii a kombinácii klasiky s nádychom šialenstva.


Rachel Griffin je americká dizajnérka, ktorá založila štúdio Earnest a môže sa pochváliť spoluprácou s mnohými veľkými značkami, ako je napríklad Muuto. Zameriava sa najmä na navrhovanie svietidiel, nábytku a drobných doplnkov. Jej korene však môžete vidieť v každom projekte - začínala totiž ako grafická dizajnérka, ktorá niekoľko rokov navrhovala výstavy a knihy. Fascinujú ju jednoduché, grafické, trojrozmerné štruktúry, ktoré v priestore jasne vyniknú.
Podľa jej vlastných slov:
Moja práca skúma tému modularity, ktorú poháňa moja fascinácia jednoduchými štruktúrami a materiálmi. Zaujímajú ma trojrozmerné diela, ktoré majú aj grafický charakter, poháňa ma túžba vytvárať minimalistické, odvážne a charakterné formy.


Ako to často býva v príbehoch celosvetovo úspešných spoločností, veľa vecí sa začína náhodou. Camilla Shram počas štúdia práva založila spoločnosť na upratovanie domácností. Svojim klientom však ponúkla iný prístup - upratovanie ako zážitok s prekročením rámca obyčajnej údržby. Všimla si však, že jej klienti neupratujú pravidelne, ale čakajú na jej návštevu. Rozhodla sa to zmeniť tým, že vytvorila jedinečné a na trhu nevídané čistiace (a neskôr aj kozmetické) produkty, ktoré by povzbudzovali ľudí, aby svoje domovy udržiavali stále čisté. Výrobky sú hypoalergénne, boli vytvorené s ohľadom na životné prostredie, majú krásne obaly a vynikajú svojou vôňou. Výsledkom je, že značka Humdakin je receptom na úspech a čistotu a dnes Camilla prináša poriadok a úžasnú vôňu nielen do dánskych domácností.


Názov značky Done by Deer nie je náhodný. Meno zakladateľky Helen Hjorth v dánčine znamená jeleň. Dánska značka, ktorú vytvorila, sa zameriava na detské doplnky, ktoré uľahčujú a spríjemňujú každodenný život detí a rodičov. Všetko, čo vyjde spod jej rúk a rúk jej spolupracovníkov, má byť zábavné, podnetné pre najmenších a užívateľsky prívetivé pre rodičov. Prvoradým poslaním Done by Deer je zachytiť najnovšie dizajnérske trendy a pretaviť ich do nadčasového dizajnu, ktorý prináša deťom radosť.


Miriam Mirri je talianska dizajnérka, ktorá vo svojom slávnom milánskom ateliéri už roky vytvára návrhy pre niektoré z najväčších svetových značiek vrátane ikonickej Alessi.
Vo svojej práci originálnym spôsobom spája hlboké znalosti materiálov, konštrukcie a fyziky predmetov s nápaditým a inovatívnym prístupom k forme. Všetko, čo vychádza z jej tvorivých rúk, má nezvyčajnú ľahkosť, ľahko v tom možno vidieť hravosť formy a farby, ale aj premýšľanie o praktickom využití predmetu. Práve preto sú jej návrhy tak oceňované vo svete dizajnu a na medzinárodných výstavách.


Zaha Hadid je jednou z tých umelcov, ktorí prelomili sklenený strop. Narodila sa v Iraku v 50. rokoch minulého storočia a od začiatku musela preukázať veľkú silu a odhodlanie, aby získala vysnívané vzdelanie a ukázala svetu svoju víziu architektúry a dizajnu. Po presťahovaní sa za štúdiom do Spojeného kráľovstva rýchlo našla svoj štýl - jej tvorba sa vyznačuje inovatívnym, futuristickým prístupom a dekonštruktivistickým myslením. Kvôli nákladom na projekty a technickým ťažkostiam však mnohé z jej diel zostali na papieri alebo boli realizované až po jej smrti.
Našťastie sa jej však dostalo zaslúženého uznania už počas života - bola prvou ženou, ktorá bola ocenená Pritzkerovou cenou, ktorá sa niekedy označuje ako "architektonická Nobelova cena"! Jej návrhy budov môžeme dnes obdivovať v 44 krajinách sveta.
Ale nielen svet architektúry jej vďačí za veľa. Jej portfólio zahŕňa mnoho dizajnovo orientovaných úžitkových projektov vytvorených pre svetové značky, ako je napríklad Alessi.


Aino Marsio-Aalto je fínska architektka a dizajnérka, jedna z priekopníčok škandinávskeho dizajnu, ktorá celý život zostala v tieni svojho slávneho manžela Alvara Aalta. V prvej polovici 20. storočia, keď bolo pre ženu prakticky nemožné založiť si vlastnú architektonickú firmu, pracovali Aino a Alvar bok po boku a ich spolupráca bola taká úzka, že dnes je ťažké oddeliť ich tvorbu.
Hoci je Aino Aalto menej známa, bola mimoriadne aktívnou dizajnérkou. Často spolupracovala s Alvarom, pričom sa zameriavala na interiérový dizajn. Nevyhýbali sa však ani konkurencii, zúčastňovali sa na rovnakých súťažiach, najmä keď sa ich spoločné návrhy vyvíjali rôznymi smermi. V roku 1935 založil Aalto spolu s Maire Gullichsenovou a Nilsom Gustavom-Hahlom spoločnosť Artek, ktorá dodnes vyrába nábytok a doplnky do interiéru.
Najznámejší Aintov dizajn, kolekcia skla Bölgeblick, spája funkčnosť s citlivosťou k prírode. Inšpirovali ju kruhy na vode, ktoré sa objavia na hladine, keď sa do nej hodí kameň. Poháre z tejto kolekcie sú ľahko stohovateľné na jednoduché skladovanie. Sú stále k dispozícii v ponuke značky iittala.
Podobne ako v iných profesiách, v ktorých dominujú muži, boli ženy dizajnérky alebo architektky často vylúčené alebo nútené zastávať podradné úlohy. Ich práca bola príliš často posudzovaná patriarchálnym pohľadom, čo znamenalo, že boli buď definované výlučne na základe svojho pohlavia, alebo bol ich prínos pripisovaný ich "slávnejším" manželom, bratom alebo otcom.
Napriek tomu dizajnérky, o ktorých tu píšeme, vytvorili pôsobivé diela vo svete, v ktorom dominujú muži, a ich talent, kreativita a odhodlanie vydláždili cestu pre ďalšie generácie. O to viac nás teší, že dnes môžeme obdivovať ich návrhy, inšpirovať sa nimi a tešiť sa z krásy, ktorú vniesli do našich životov.